文/林达
还记得年在香港佳士得拍卖企业秋季拍卖会上以1亿2800万港币成交的巨幅画《盛世荷风》，年在保利香港拍卖企业以1亿4500万元拍摄的《丹枫白雪手卷》，以及以1亿3000万元拍摄的《百开团扇百开团扇镜心》吗？ 这些天价作品都是最昂贵的存命国宝艺术家、画坛英绝导师崔如琢亲手创作的指墨巨作！ 崔如琢师从李苦禅开始，李苦禅师从齐白石开始，他们都成了意大利画大师。 所有大师都得益于主师脉的传承，又迅速发展创新超过了前辈。 崔如琢大师将指墨用于大写意创作，开创了指墨艺术的积墨法，使指墨大写意画的价值空前提高。 而且，笔者今天采访的张国祥先生是大师崔如琢非常重视的门徒，也是现在唯一的指墨传人！
国祥从小就信仰佛教。 他说。 “我从十几岁开始就喜欢禅学，多次开悟后学习佛教。 不重视修佛的形式，只求拥有平常心、慈悲心。 国学名家、文史学者、禅画巨匠金申对国祥先生评价很高。 国祥先生是现代画坛一流画家，鉴赏家，我认识国祥已近30年，80年代与郭石夫、龚文桧、王炬举等书画名家探讨绘画艺术的交流，对绘画艺术的不懈追求，尤其是对墨绘艺术的精研。 那时他的绘画风格非常成熟2000年以后，放弃了笔墨艺术的研究，不做市场，淡泊名利，十年磨剑，现在终于成了大器。 看那部作品，很有震撼力！ 是的，画源于人品！ 万物之美，在天地之间都是一样的，当然只有人神才能看得见慧眼。 这是修心、学习、修功的结果，是胸怀超功利的自然之心，胸怀虚怀谷底的大胸，沉淀多年博览会积累下来的学养，融会艺术的功力所带来的生命力，用笔墨指墨，将事物的情趣引入无止境。 这是国祥先生选择从禅开始进入特写真人画的契机。 不必直言禅论道，只需要从大写意的画中聆听灵魂精神的信息表达、共鸣、会意即可。 用国祥先生的话来说，禅的意义体现在画中，形象简单来说，就是画有感染力，生气勃勃，画有活，心有活，气韵流淌。 这就要求画家对宇宙万物、人生百态，必须进入其中，也必须走出其中。
写意大利画其实并不简单。 用手指写字更难。 甚至像国祥先生一样钻研六法，积累多年实战功勋的大写意名家也表示:“没有崔老口传的师承之道，我不可能实现今天的飞跃！ 2005年国祥放下笔用手指后，得到崔老的真传，崔老自创的积墨法使国祥原来擅长的竹子更加粗壮，层次丰富，立体构思。 用积墨法画竹子是中国画技法上的首次，古今中外都没有。 2005年国祥看了崔老作画，感受到醍醐灌顶的顿悟，实现了大突破。 他感慨地说。 “师道的传承非常重要，有些是自己摸索不出来的。 很多画面的效果是，毛笔需要神之笔，但用手指涂墨的却比比皆是。 穿纸感更深，画的格、意、趣更直白。 因为每幅画都兴高采烈地运笔，意气风发，所以每次点的墨的量不同，一瞬间就会变成不同的意境。 我以为老师画画是先在胸前画，然后再下墨，过了一会儿，国祥说:“那不一定。 表演的时候可能是这样，但创作的时候大多很感兴趣。 侯有时想画菊花，但墨势最终有可能拉出荷花。 有时画十张，一张也不会。 有人说写意大利画是高度的自我，高度的忘我，但根据国祥老师的理解，画家能画的高度取决于所能想到的高度，画面中表现的思维高度就是画家的自我。 然后，搬完手指后，按墨取乐，是没有预设构图限制的，不是从无到有，不是从有到无，反而是路变宽了，从有到无，完成了创作。
所谓大写意画，就是减少笔画，融合诗本画印，贯彻始终，在超然印象之外的无痕迹地出远门，让新鲜的墨水舒适、纵向奔跑。 其根本精神是，用厚淡参次的笔墨所酿造的简洁造型语言，表达自己的真实，表达介于天地之间的心的大我的心情。 老师的指导是必不可少的，但学生的理解力是成果高低的决定因素。 现在很多失去的技术，既是因为师道消失了，也是因为学问不纯了，可以说是全民趋商的负面结果。 国祥先生说:“经济飞跃，画的质量反而下降了。 我会画画。 一切都画不好。 以当权者为中心。 画画的人增加了，但对画的理解不够。 五四后文化被撕裂，无法理解西方的绘画。 中国方面的事情也只知道一半。 师脉的口碑消失，踏实的诗、书、画的基础消失，大写意有断代的危险。 如果他找不到传承怎么办，“那也只能随缘。 谁都不想看到失传的悲伤结果，这不能不唤起现代年轻画家们的想法。 崔如琢大师之所以把握住中国经济发展、国运富强、加强国际话语权和关注尊重度的时机，将指墨大写意艺术推向国际瞩目的前列，是因为他凝聚了几十年的剑心。 名垂万世者，必先于小事。 年轻人只仰慕其结果，认为无论其付出如何，都可以将天地笼罩在形态中，将万物挫于笔端，但世上并无此事。
在国祥看来，中国国学的深奥，终其一生，只能知道冰山一角。 他依然常常厌恶诗少，特别是崔如琢大师的学问和超常勤奋。 他说。 “高山总是仰望崔先生呢。 崔是个老是依法行走的真读万卷书，行万里路功勋卓著的人！ 七十多岁了，游历丰富，业绩斐然，每天还五点起床，安静地写文章学习一个半小时，然后开始书法、画画、社会活动等一天的活动。 他认为恩师经常画超过亿幅画是水到渠成的结果。 “崔老已经形成了稳定的收藏群体，有时收藏家预约的画作超过亿张，崔老未必间接下单。
关于大写意画为什么在中国缺失，他说:“大写意画很难，也需要漫长的人生经验和感悟的积累，所以性格和经历能让人想到什么，能描绘什么。” 对画的理解有多高，就能画多高！ 现代人很多急于牟利，画中的气韵达不到年轻人身上。
国祥先生除了收藏已久外，还担任过中国艺术品鉴赏判断专家委员会(文化部)鉴赏专家、国家文化市场调查判断中心)文化部)鉴赏专家、北京卫视《天下收藏》栏目鉴赏专家等经验。 他说。 “大师的作品都很棒，但不能说不好。 各派一致到最高的高度，心灵景观和自然高度很协调。 这是我的目标。 心、艺修到一定程度，所看到的光和彩都不同。 大象不同反映了心的高度。 人一站起来就有禅的感觉，只有几画，禅的意思就跃然纸上。 是的，操千曲，识音，看千剑，认器，都是积累和沉淀的结果。 国祥先生的目标和行动，正是他振奋人心、禅意的表现，也是崔大师珍惜他的原因之一，他将来能窥见每座山的小前提条件吧。
张国祥作品鉴赏
张国祥作品鉴赏
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张国祥作品鉴赏
张国祥作品鉴赏
张国祥作品鉴赏
画家张国祥
张国祥，1958年出生于北京，师承派画家、鉴赏家，国画大师崔如琢指墨传人。
中国指墨书画艺术研究院院长
中国艺术品鉴赏判断专家委员会(文化部)鉴赏专家
国家文化市场调查判断中心(文化部)鉴赏专家
北京卫视《天下收藏》栏目鉴赏专家
河北城市频道“品真”栏书画鉴赏专家
江西广播电视台china陶瓷频道书画鉴赏专家
《西藏天下》扶轮组书画鉴赏专家
中国收藏家协会学术研究部特约研究员
