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展览会的前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
王磊王固件王晓峰王晓银王茂彬王伟成王颖生史贵仁江文湛刘二刚刘天鹏刘建国吴昊吴奇峰任惠中孙耀文纪永邢仁岑光荣杨涠林晓村李广仁李明玉李建李晓东张立柱陈永亮陈政明何曺杜滋龄周扬波武剑飞林容生贺荣敏赵宁安赵根成赵姚舜焕梁占岩
李广仁
参展画家
李广仁，男，1959年出生，先后任教于山东省美术家协会会员、聊城市美术家协会理事、山东省东阿县文化馆原馆长、副研究馆员、国画大师李苦禅先生，多次参加全国性美术展览并获奖。 其中《天上有云》获得了中国美术家协会举办的情系特奥会、充满爱的中华书画展优秀奖。 《一身请正誉人间》被选为在中国美术家协会、徐悲鸿纪念馆举办的首届地球、生命、和平展览会。 《虚心节高》获得中国文化部举办的全国群文书画展优秀奖《清气》获得中国文联举办的中国国际书画博览会三等奖。 作品多次在《中国书画报》、《美术报》、《中国文化报》等学术报纸上发表并作专题介绍，被国内外多家博务馆收藏。 艺术简历载于《中国现代文艺名人辞典》等词典中。
欣赏作品
凌云健笔意纵横
文/溪泉
现代中国画坛的山东画家李广仁的国画作品，以其雄浑甘甜、水墨流泻的艺术风格给人们留下了深刻的印象。 他的画用钢笔大胆活泼，喝得津津有味，画面上仿佛腾起了云彩，也不失他以前流传下来的功绩。 看他的画，好像在倾听贤者的话，能让我领悟到精神无论被水淋湿还是湿透的境界。 而且，从以前流传下来，对自然，以及对人生产生新的解释，是他在画面上表达感情的反映。
李广仁出生于1959年，曾任山东省东阿县文化馆馆长、副研究员，师从国画巨匠李苦禅老师，擅长人物、花鸟画。 他创作的人物画都有创造性的构思，形象和动态的描写强调生活的根据。 根据他根据古诗创作的国画《松下问童子》，人物造型准确、生动、传神、线条简洁、画面古朴、动人，最近，笔者还见到了他的一些仿制作品。 那张具有现代气息的影像，我惊叹于自古以来绘画大师非常多，但始终无法摆脱旧框框。 但是，他在以前流传下来的基础上大胆创新，开辟自己的道路，赋予了全新的艺术感。 这种探索精神真是无价之宝。
看他的荷花作品可以分为两种表现方法。 一是追求即使精神抖擞地泼水也不会弄湿的艺术意境。 画画的时候，大胆地用水墨加酒造势，然后仔细收拾，用笔舒展流畅地完成。 墨色朴茂强烈，强调画面张力，产生节奏感和节奏感，赋予强烈的视觉冲击力。 另一种是将现代构成原理与泼墨画法巧妙结合，融入山水画中的创意表现方法，使画面安静典雅美丽，赋予装饰效果和现代感。
李广仁还把墨竹画得很好，他临摹了许多古今名人的作品，在继底之前传下来的基础上参考西洋画的光影，
色彩元素大胆创新，形成了独特的艺术风格。 例如，作品的春雨以墨绿为基调，粗而直的竹干旁长着几棵修竹，春雨的滋润显得生机勃勃，绿油油的。 祖国大地充满春色，蒸蒸日上，引人注目。 近年来，李广仁的作品多次在全国性美术展览会上获奖，100多件作品发表在《中国书画报》、《美术报》等专业报纸上，被国内外多家博物馆收藏，多次在日本、新加坡、香港举办个人展览的业内人士，他才华出众，发展迅速。
我祝愿李广仁在今后的创作中更加勤奋努力，创作出越来越多不愧于伟大时代的优秀作品。
