展览会的前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
参展画家顺序:姓氏笔画顺序
丁观加为湘华王孟奇王天胜王晓辉王培东王双凤牛维平白金尧华奎孙学平刘军新春杜大恺杜未吴桐森李魁正李延声赵绪成杨金星杨允澄朴杨标杨中华张复兴张培成张冬青张增丽张建中陈彬增胜陈洪丽陈瑞林任林校伟林汉南海岩洽姚思敏
章志远
参展画家
章志远出生于1941年12月，湖南长沙人，国家一级美术师，知名山水画家、笔名时源，中国民主同盟盟员，现任江苏省政府文史研究馆员、东南大学艺术学院教授、联合国世界教育科文组织专家首席艺术家、中华人民共和国人事部人才研究艺术家系委员兼理事等。
他致力于向世界推广中国画，在法国、英国、日本、印度等国家举办了个人画展。 其中他的中国画没有漂浮的记忆，走远的人还在远方等待着50多部作品。 经国家选派后，在40多个国家的博物馆、美术馆和地区进行了展览和收藏，获得了联合国和国际关系艺术组织颁发的国家级多项大奖和多项荣誉。 他的名字刊登在剑桥名人录、美国名人传记中心，获得印度班加罗尔大学名誉教授、瑞典皇家艺术学院名誉博士和骑士勋章、法国皇家画院士和皇家荣誉勋章等。
章志远是新中国成立后成长一代的优秀画家之一，涉足美术创作诸多行业，取得了多方面的成果，特别是为中国现代山水画色彩的研究开拓的迅速发展做出了巨大的贡献。 成为画坛的翘楚。 他的艺术作品气势磅礴，笔墨和水彩并重，情趣横生，独树一帜，美术评论家被誉为章氏山水。 其山水、人物、花卉已进入化学境界，获得中国文化部中国文联颁发的多项大奖，并于年授予国家非物质文化传承人。
2004年，章志远美术馆建成于世界5a级景观庐山石门涧。
欣赏作品
章远的彩墨世界
章志远擅长中国画、水彩画、油画、版画、工艺美术的设计，尤以中国画为师，以山水画最具特色。 他宣传应该为人民画画，把人民的迷恋作为他创作追求的目标。 他认为绘画接受者不喜欢的东西不叫艺术。 人民看不得手，不欣赏。 你再怎么鼓励功力技法也无济于事。 怎么流行，怎么走红，怎么有时代精神，都是骗人的鬼话。 他这样说了，也这样做了。 其创作态度认真，一草一木，一山一水，写其形，传神，歌颂真善美，反对虚假丑恶，都寄托着画家对祖国人民深深的爱。 笔墨之外有一种堂堂正正的感慨，其作品是高品位的作品，劳动者爱看，知识分子也爱看，可以说是雅俗共赏。
从太古以来走了136x68cm
感受生命的丰富性136x68cm
金光闪闪的阳光高达136x68cm厘米
广阔的风沙炫耀着阳光136x68cm
艺术的继承是独创的基础，独创是继承的必然，画家得其三昧。 因此，他非常重视对以前流传下来的山水画的学习，打破艺术派别的偏见，汲取各画家的长处，总结为一炉。 从他的作品中可以感受到，有院体画严谨的写实精神，有文人画的笔墨情趣，有北方山水的阳刚之美，也有南方山水的阴柔之美。 他特别重视色彩的创造。 中国山水画初期色彩浓厚，如隋唐时期的青翠山水、金碧山水。 此后，由于文人画的兴起，水墨山水画得到了很大的快速发展，色彩处于次要地位。 他在前人的基础上，以颜色为主，与水墨结合，又从中国民间绘画、西方油画及水彩画中汲取营养，浑然天成。 变得更丰富。 他爱在同一个画面中用很多颜色，在变幻中产生互补的效果。 他的作品常常与淡逸强烈并行，在黑白冷暖中寻求和谐，组成各种色调的画面，展现四季景色、阴晴风云之美，这是他大胆的追求。 关于这样的探索，他说:“国画，无论使用什么方法，只要效果好，都是好画。” 当然，效果好是以人民的喜悦为基准的。
寺院梵音180x96cm
最长时间180x96cm厘米
凝结的甜度138x68cm厘米
独特的云天180x96cm厘米
志远的作品之所以充满丰富的生活气息，是因为这些作品来源于自然。 他踏遍祖国名山大川，作为他创作的生动素材，积累了许多速写新闻稿。 因此，他的山水画一笔胜一画，臂底烟霞无限，全局布于胸中，异质状态生于指下。 因为他不是对自然想法的描绘，而是理想化的铸造，比自然中的景色更美。 不少作品除了如《三峡之情》一样清晰地描绘了某些地方的景色之外，还经常以诗意的画题为题，给鉴赏者带来了越来越多的联想空间。 特别是描写西双版纳傣族自治州风情的作品，虽然不能轻易分辨出某一幅是什么地方的描写，但一看就知道是西双版纳傣族自治州，每一幅都是人间仙境。 看着那幅画，置身其中，心旷神怡，出乎意料。
在明静的水面上68x68cm厘米
月亮来了，我也走了68x68cm厘米
风雨同行68x68cm厘米令人难忘
月下古韵68x68cm厘米
志远山水画创作进入他的高峰，已经取得了丰硕的果实，形成了他鲜明、明快、清新、雅逸的独特风格。 但是，他不满足于现状，不断寻求变化。 因为艺术的创造是无止境的，艺术家的追求也是无止境的。
周积寅:南京艺术学院教授、博士生导师
沙漠走向豪强136x68cm厘米
