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展览会前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
王钰王志坚王志坚王健孔德润卢广华刘万鸣刘玉坤朱仕明朱德福匡乃智华其敏华玉清吕士荣纪连彬张立柱张立辰张国图张道兴张宝林李孝萱李广平李天军宋鸣宋玉麟吴传洪孟兴俊刘玉华陈履华陈履生柳泉周孟刚赵平赵子平赵培文赵培文
凌徽涛
参展画家
徽涛，中国美术家协会会员，国家一级美术师，原合肥书画院院长，安徽省政协委员，安徽省艺术专业高级职称评审员。 1954年出生于安徽省黄山市，祖籍歙县，1982年毕业于安徽师范大学美术系。
欣赏作品
难以理解的凌徽涛
文/郭因
徽涛，人，难懂； 画，很难懂。
他是惠州人，但长相像淮北人。 他总是沉默寡言，像木讷一样，但说话一起劲，妙语如珠，非常滑稽幽默。 他能适应官场，适应市场，但有完全不同的庸俗内心世界。 他非常认真，细心，但有时相当粗糙，甚至有点荒诞。
更荒诞的是他的画。 他主修油画，也做中国画，基本功很扎实。 但是，他不会搞你和以前流传下来的现实主义，批判现实主义，也不会把现实主义和浪漫主义结合起来。 他所做的就是把荒诞的现实变成与荒诞的现实没有直接关系的荒诞影像。 将各时空的人物和故事总结在一起，展示出现实和画面几乎没有关系的主题。 虽然他没有批评现实的荒诞，但他能让你从画面上的荒诞中联想到现实的荒诞。 他批评了荒诞，但你绝对抓不到他政治上的任何辫子。 因为，他没有对荒诞现实的每一个、每一个、每一个进行评价。
他的市值为67万元人民币的《蜜蜂来的时候找13》，他的市值为176万元人民币的《理发已经一个小时了&hellip； &hellip； 》，他的市场价为268万元人民币《正在讨论墙那边鸡先还是蛋先》&hellip； &hellip； 你明白吗？ 你明白了多少？ 他写的文案、写的书，也很难懂。 语言很难理解。 但是，我总是能隐约感觉到，他那可以说是无稽之谈的语境中，隐藏着，却一点也不漏，震撼着你的心。
每当现实中出现荒诞，而且荒诞层出不穷，人们都有从尼采、柏格森、弗洛伊德的作品中解惑、寻找谜题，用他们的观点感知现实的荒诞，在文学艺术中曲折地反映荒诞的现实的习性。 徽涛似乎也投身于这股潮流。 现实基本上是美好的，人们乐于做现实主义。 现实中有不合理的现象，人们批判现实主义。 虽然现实中有缺陷，但预知未来是光明的。 人们把现实主义和浪漫主义结合起来。 但是，如果现实中有荒诞，甚至有太多荒诞，谁会禁止文学艺术的荒诞呢？
徽涛的女儿凌子，是一位非常优秀的年轻画家，她的作品中似乎有些更荒诞。 徽涛组装得不自然空的人物和情节莫名其妙，但他画的还是人。 凌子拥有的作品中，人几乎没有真正的人形。 在这位年轻画家眼中，她所接触的人中，是不是有不少人已经失去了真正的人的味道呢？ 现实应该充满希望，现实也应该越来越美好。 我希望徽涛父女终于能够以他们深厚的艺术造诣、娴熟的作画绝技、以及一切文化素养，根除荒诞，描绘出充满光明色彩的美好现实。 希望晦涩难懂的徽涛父女终于成为透明、谁都能懂的两代光辉画家。
