展览会前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
王钰王志坚王志坚王健孔德润卢广华刘万鸣刘玉坤朱仕明朱德福匡乃智华其敏华玉清吕士荣纪连彬张立柱张立辰张国图张道兴张宝林李孝萱李广平李天军宋鸣宋玉麟吴绪经吴洪孟耀刚金兴俊金新宇郑国坤华陈履生柳泉周平赵子平赵子平赵秉文钟秉炎
孟刚
参展画家
孟刚毕业于天津美术学院，师从何家英、霍春阳等教授。 国家级美术师。 山网主编，黄河文化书画院副院长。 被评为最具投资价值和上升潜力的画家。
作品被中央电视台、《美术报》、《中国书画报》、《百度词条》、《出山网》、《雅昌艺术网》等多家媒体收录、转载，被国内外藏家、艺术机构、美术馆收藏。 孟刚作品《中华贤母——孟母像》作为国礼赠送给德国首相默克尔。
欣赏作品[/s2/]
中国书画随着中国文化的迅速发展，历史悠久而深远。 孟刚的作品从形式到复制，都展现出禅的意境； 从笔墨到画面中出现的意境，折射出以前流传下来的文化光辉。
孟刚在中央美术学院的宗教绘画专业进修，研究古今中外各宗教主题的素材绘画，游览名胜古迹，深入生活学习。 敦煌壁画的宏伟、优美动人的菩萨像、祖先灿烂的文明深深感动了他。 一千五百五十年前，你说菩萨没有相，但我拼命想在孤冷石窟里画你的相。 一千五百五十年后，你说天地无常，但我执着于在时空轮换中保持你的样子。 无论是孟刚笔下的菩萨、清净庄严，还是慈祥善良、华丽的服装、素衣、盘膝而坐、凌空飘，都可以通过看画面的人感受到菩萨慈悲的心和对众生的反射。 这就是孟刚心中的菩萨。
孟刚的作品都很美！ 美在于内涵的善良与坚实，美在于精湛的技法和对世界的喜爱，美在于充满诗意的画心与朴素，造型刻画出洒脱的拨彩与严谨的线条，形成鲜明的对象； 对应于重新渲染和淡墨的勾勒，以及交相辉，作品中人物的内心世界和画面氛围达成了极其优美的融合。 停在他的画前，观看者可以感受到诗一般的寂静，也可以领悟到少女的无知。 就像你我不谙世故的青春一样，无论凝神遥望还是遥望远方，双眼中的纯真与善良都忽略了渐渐消失的芬芳之华。
孟刚笔下的古代美人、高士、简描、水墨渲染、黑白两色使画面安静，画面中浓墨重彩，或山、水、云、万象无限遐想，月亮飘飞古今，萦绕人心的那个桃园外
艺术是文化修行，作品表现了画家的文化素养、个人行为。 孟刚深知，今后自己要努力的不仅仅是绘画能力的提高，更重要的是境界的提高和人格的完整性才能使自己远离艺术的道路。
