张耀
个人资料:
张耀，男，汉族，中国共产党员，天津人，祖籍河北省唐县。 年毕业于云南民族大学，获得学士学位。 在天津市政系统、工程师工作。 现任天津美术家协会山水画专业委员会副秘书长、天津市工艺美术学会理事、天津市河西区美术家协会理事、天津市美术家协会第六届代表大会代表、中国工艺美术学会会员、中国硬笔书法协会会员、天津市美术学会会员、天津市青年美术书法协会会员、中外名人艺术院研究员、天津市政协书画艺术研究会会员、天津市青联委员
人物的一生:
张耀，1989年出生于天津。 从小受家庭熏陶，最喜欢书画。 从七岁开始学习书法，师从天津书法家刘建国老师，在天津有名的书法家中为市文史馆员董欣武老师亲自拜师的孙子，赠送良玉须雕四个字鼓励他学习书法。 接受赵翼荣、范润华、宁书伦等老先生的指导； 绘画师从着名画家、学者李毅峰，成为李毅峰的弟子。 然后，接受了高年级、史玉等各位老师的指导。
张耀《狂花野蔓》
张耀《所求》
张耀《墨韵紫藤》
张耀《紫藤墨境》
张耀《和而不同》
张耀《不二》
张耀《不同》
张耀《果实累累》
张耀《荷塘冬趣》
张耀《黄山形象》
张耀《你自己的话》
张耀从小就热衷于诗，浏览过很多诗的典籍。 迷恋周邦彦、王沂孙、辛弃疾、关汉卿等词曲大家的作品。 诗《敬百姓轩》、《鹌鹑天·； 庞士元》、《西江月·； (色殇) )等约40首，并经前辈同意，昆明市书协主席赵翼荣在其题目中发表了《鹌鹑天·； 庞士元》、《敬百姓轩》、《西江月·； )色殇)等诗词，天津著名书法家范润华先生为其题名而创作了《江城子·； 清明》，天津书法家刘建国为其题写了《江城子·； 邵氏等。
张耀的守成与创新:
优秀的艺术作品属于艺术家所有。 当“墨韵紫藤”中国画花鸟作品展展现在眼前时，我发现了这位画家对中国画的本质认识。 也就是说，艺术本体语言与艺术形式的关系是体现创作者内心世界和精神追求的重要手段。 富于线条和变化的墨色是通过他的作品中从古至今流传下来的性的形式深深地、大气地构筑起来的。 相连的紫藤交织着各种各样的灵魂之线。 墨与水、黑与白、浓与淡、干与湿的交汇处，隐隐约约地展现出天机物的情趣。 果断的线条中被锐利的金石般的节奏牢牢地吸引着，风采四射，传达着中国写意的意境。
这位画家的名字叫张耀。
多年来，他专注于作品的内在语言和情感，也重视对文案的形式载体和统一。 他似乎对自然界的东西有特殊的感情。 山川，百花鸟兽，激发着他的灵感。 这在深入阅读张耀的作品时可以体会到。 他研究一花一草的一些变化，从那些微妙的变化中可以感知这些生命内在的律动，并且把这些律动和他的书法用线联系起来。 它赋予了花鸟等被描绘对象的灵魂，在灵魂的舞蹈中，尝试着创造属于自己的形式的语言。
我们知道，对作品形式的关注和探讨是当代中国画家创作由来已久的心理倾向。 美术史的迅速发展历史，以及所有与之相关的研究都在不断地解释，并非所有的艺术构成形式都具有同等的艺术审美力。 因此，对画家来说，重要的是如何利用自己的特质和将其特质在实践中表现出来的独特形式感，鉴别和选择唯一合适的艺术表现形式。
中国文人画经过近千年的迅速发展，基本上以其特有的形式表现出来。 这种形式基于文案和创作者的心理水平。 所以，自古以来中国绘画就是形象形成的规律，也就是重理以前就流传下来了。 苏东坡曾经说过，绘画必须讲常识。 这个道理是画家根据常识画画，根据事物内在迅速发展的规律画画。 因此，从某种意义上说，中国画不能成为纯粹的艺术。 原因很简单，它不是文案本身，而是更非形式的，它的中心是表达事物之理，是创作者对人生事物之理的认识活动。 是哲学性质的。 中国文人先把哲学落实到人生中，然后落实到笔墨中。 这使得中国画有了更深刻的文化内涵。
张耀的作品也体现了这种创作观念。 的花卉，来自近代绘画大师任伯年、吴昌硕。 众所周知，任伯年、吴昌硕是近现代中国画大师。 林伯年的作品注重写生，笔法简洁、纵向布置，色彩鲜明、高雅，兼顾工作带，富有巧妙的情趣。 吴昌硕的画多亏了他的书法。 他说。 “从书法直接演画法，没有技艺，没有勇气谈其雄辩。 由于书法独特的线语言表达方法，吴昌硕的作品具有很强的形式感，而且这种形式感基于语言文案的和创作者的心理水平。 他在绘画形式中谈到书画的具体笔法时说:“我物有天，物有特殊。” 我说笔有灵，笔都是特殊的形状。
看张耀的作品，对那条线的理解在吸收了以上两个人的基础上有自己的理解。 他多年从事书法，对线条的起承转合、抑扬顿挫特别敏感。 他说； 中国画的精髓在于书法。 因为在书法中，线条作为最基本的形式语言，承担着作者的内涵。 线条的一些变化反映了作者操作基本语言的能力，在语言组织中也越来越关注自己的思想和感情。 用最抽象的语言符号构建自己的风格。 他的花鸟作品在继承古传下来的基础上，保存了古传下来的中国画老笔编织的笔法特点，并且配上圆润的泰然自若的笔法和淡淡的色彩，使其作品在形式上没有激烈的矛盾，呈现出较为幽雅的艺术意境。
张耀的山水画也同样以线条特征为中心，展开他的笔墨、构图、造境和构思。 山水中，他笔法潇洒流畅，墨色浑厚，构图奇特，气韵生动。 他的画中善于运用行书的线条，多用中锋勾勒山石的轮廓，再结合内在点、线条、面积墨，积攒苍润的墨和游离笔锋的感性，尽显其气韵，苍润浓厚的意境和他心中的淡淡心情。
线性和写意性是中国画的两大古老流传下来的。 张耀的作品是这两部很久以前传下来的。 除了用线造型外，他还将中国画用墨和颜色的内涵一一发挥出来，在黑白关系、线面关系、色墨关系的对象和空之间分割，用画面微妙地解决这些关系，使画面物象在简化中内涵升华。 可以看出这是画家依靠审美要素的非造型风格，试图达到和表现出充分的内在美和表现力。 以线条为基础形成的主观、表情、视觉效果，应是中国画家内在主体性质和认识含量的特殊表现。 线通过在平面的空之间分割来达成对事物确定性理解的表达。 这是绘画气质传到中国之前迅速发展成绘画的结果。 张耀对作品的印象就是，他用以前流传下来的书法中心线的纯化，结合中国画的写意性，很好地结合了画面中的有机要素及其内心的表象活动，压在了以前流传下来的以造型为主体的位置上。
如果从探讨艺术语言表达的含量出发，张耀的语言含量和他的精神气质构成的特定的绘画形式和风格，一定对其作品的含量有更接近的理解。 观念正确的话，词的含量就会增加，气韵会藏在笔墨里，笔墨会变成气韵。 清原祁说:“笔墨齐在，用意犹在。” 张耀的意思是意中有理，明清绘画与元画的区别也在于此。 一个是在画面中重视自然生成的规律，一个是追求抽象形式的解决，表现感情。 张耀的作品就这样在常识中表现得非常好。
他的中国画创作对形式和内涵的深化有着不可估量的期待。
作者:李毅峰，着名画家、学者。 1964年出生于天津，就读于南开大学、中央美术学院。 中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国美术家协会会员、中国文物学会会员、天津美术家协会副主席、第十二届、第十三届全国美展评委。 天津人民美术出版社总。 中国人民大学访问学者、天津美术学院中国画学院客座教授、南开大学客座教授、美国亚太艺术研究院客座教授、中国武警指挥学院兼职教授、天津画院特聘画师。 出版有《一峰画集》、《一峰水墨》、《一峰画语》、《李毅峰画集》、《信直扫》、《会心不远》、《谦谦峰骨澹书生》等10多部个人画集。 有《中国画的哲学归属》、《中国画的认知与实践》、《读黄劲书》、《八大山人的水墨语境》、《写意的出路》等一百多篇学术论文。
个人诗作品
(/S2) () ) ) ) () )天&米迪多； 庞士元
(张耀二o一o年十二月一日(
(/S2 ) )雨入山前鱼入渊，自古文案举孝廉。 不如大将匹夫勇，人整天忧心忡忡。
(/S2 (三) ( ) ) (多) ) (多) ) (多) ) (多) ) (多) ) (多) ) (多) ) (直) ) ) ) ) (注) ) ) ) ) ) ) 652天上有一个人
西江月·； () ) )。
/ S2/] (张耀赵翼荣二o一o年十二月三日( (/S2/) ) )。
(/S2 ) )从小喜那里读取副本，经受住不亚老庄。 纵观千秋华夏史，独爱秦汉隋唐。
(/S2 ) )都说祸水红娘，但没有遇到国王。 看田野娇香处，空透明的皮袋很好。
踏莎行·； 春归
(张耀二o一二年三月四日(
(/S2 ) )侧目看着金单，心里约定着走过。 天津楚望断无立足之地。 谁会感叹春天的温暖，一个人怜悯别人的寒冷？
滇西迷渡，呼唤朋已故。 船到闲草潜水所。 参禅理道本无聊，梦见微醉的酒。
江城子·； 邵先生
(张耀二o一年) (/S2/ ) )。
(/S2 ) )下雨下红尘有点醉，第一次看的时候特别贵。 脚有点醉，眼睛里无限着迷。 杂碎的客人，为什么贵，为了玉碎。
(/S2 ) )香宵玉语妆容特别有，鸡催，怕黎明。 人映月，为什么谁先醉？ 让冰肌肉回春保暖，一个人恋爱，带三星。
敬稼轩
(张耀二o七年(
守护峠的海上天空，守护峠的海上天空
风散雨收笔室。
(/S2 ) )诉说世上的诸多怨恨。
(/S2 ) )唱大家无言以对。
江城子·； 清明
(张耀二o一六年三月三十一日(
十几个生死不明。 青松很小，现在很茂盛。 净长草，竖生还不老。 正好那个时候正在扫墓。 我家路上，人很少。
我记得所有的孩子都很年轻。 不嬉闹，不洗澡。 春天很冷，赤脚飞向鸟。 慎庙堂第一个严厉的指甲。 依不复，当年好。
清平乐·； 独乐不乐
(张耀二o一七年三月十日(
去年3月和10日，读得很美，藤恋树。 到松江后叫小渡。 去水边，梦想中的深薇露，最好有留恋。
今三月又十日，回顾地心回水处。 断绝闲情，无路可回。 宿梅、鱼传尺素、垂丝海棠雾。
指向嘴唇
(张耀二o一九九年十月二十四日(
(/S2 ) )锣鼓喧天，台下与道客相遇。 和谁一起坐，明月钟山我。 犹豫了一下，城堡上三更了。 小声听着，去休息一下，把墨擦掉做你的书比较好。
