“崔少堂中国美协会员新思想”-人民报道网

艺术简历，艺术简历

崔少堂现任中国美术家协会会员、渤海美术书法研究会会长、博兴县美术家协会副主席、国家一级美术师、清华大学《百年树人》优秀画家、北京万葫堂特约画家。作品被国内外的收藏家收藏着。

出生于山东省博兴县，自幼热衷书画艺术，年轻时受教于张雷白、乍启典。年在北京清华大学高研班学习，跟随刘怀勇、李燕、王玉良学习后，在北京宋庄设立三人行书画工作室，参加各省、市及国展，并分别获奖。作品被国内外的朋友收藏着。

“崔少堂中国美协会员新思想”

年作《晨曦》、《古柏颂》等5部作品在全国展中被提名，同年7月作《秋韵火种》入选丝绸之路·。翰墨通魏首届全国中国画作品展。

年作品《雪域红岩》入选《美丽的黄河口》全国中国画作品展。

年作品《塞北家园》入选生态龙岩·；闽西全国中国画作品展。

年8月的作品《秋韵》被选为同源全国第一次中国画作品展。

年9月的作品《晨曦》入选翰墨青州全国中国画作品展。

年10月作品《南国家园》被选为汉风唐韵·；长安中国画作品展。

2019年3月作品《天险变通道》获得悲鸿精神第三届全国中国画作品展提名。同年3月20日作品《故园火种》在美丽的黄河口全国中国画作品展中被提名。

2019年4月作品《秋艳》因精彩的中国124节气主题被提名而制作了中国画作品展。同年同月作《塞北风情》在第2届邮政宿舍·获得提名；运河情全国美术作品展。

2019年10月的作品《山寨小雨》在第二届洮上丹青一全国中国画作品展上获得入会资格。

形而上是中国画的灵魂

文/崔少堂

中华文化博大精深，源远流长，是世界文化大庭园中璀璨的奇妙一环。丰富多彩的中华文化，如同漫长的历史潮流一样，从太古流向了现在，从现在流向了未来。中华民族是在自身快速发展的长河中，形成优秀的历史文化以前就流传下来的，不仅深刻影响着今天中国人的价值观、生活习惯、中国的快速发展道路，而且对推动世界文化的快速发展起着重要的作用。由中国传入的文化是文明演化聚集起来的反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的整体特征。

从中国古代传下来的文化中国画是其中的一部分，中国画是经过漫长的历史和文化发展逐渐形成的，有其几千年的文明语境和人文认识，其所蕴藏的文化内涵已经成为中国人文化基因的一部分，深入到各中国人的心中。其笔墨纸砚、其诗书画印都体现了中国文化的特色，体现了中国人的人文情怀。中国画之美根植于中国文化的天籁、神韵、简朴文化之源，它反映了我国悠久的历史和文化以前的流传，能表现中华民族灿烂的文明历史，它是民族文化的瑰宝。自古以来就有许多人在研究、探讨、迅速发展，中国画的继承、迅速发展又到了新的阶段，在现代和平时代，出现了许多中国画大师和业绩斐然的艺术研究评论家。纵观当今艺术市场和快速发展的趋势，已经到了巅峰阶段，从艺术形势和各阶层绘画者纷纷出营，所谓八仙跨海各显其能，各显其妙，有人真是实惠，名利双收

中国画用简单的笔墨在方寸之间融入天地万物，蕴含着丰富的人生体验和感悟，遵循自然之道，体会了天地之大美。山川、花草、鱼虫各有各的美，利用中国画感受外在的美和内在的美，将其应用于笔墨中，通过感悟可以转化为人类的美感，通过最简洁的语言表达最丰富的文案，从无到有地形象表达、有年开始去北京进修，进入清华大学大门，无论是继续教育还是非正式管理，最终都取得了清华大学的结业证书。在清华大学学习期间，接受了许多名人的教导。李燕老师讲的古代绘画和现代绘画的变迁关系、王玉良老师近现代绘画的基本倾向，以及梅墨生的绘画理论等。特别是刘怀勇老师对现代绘画和古代绘画的继承和迅速发展，如何临摹古代画，以及什么是中国画、什么是笔墨、什么是结构等知识点进行了详细的阐述，从系统的规范、浅到深，从理论到实践，从课程到外景拍摄天分高，后天勤，学养厚，人格正。确实，仔细分解后又增加了一个。那是身体健康。后者仍然很重要。因为没有健康的身体，什么都是零。

在当今社会文化的变迁中，现代的绘画观念与以前特别是民国后的理念发生了变化，我们现在受到的是文化大革命前后新的以前传下来的。中国画回归艺术本体的道路和如何处理纯净宁静的中国文化精神，是我们面临的大问题。山水和花鸟也一样，必须抛开所有复杂的文章和陈词滥调，千篇一律的装饰，简洁、清纯、精彩。首先，在笔墨问题上，笔墨是中国画的灵魂。因为你在画中国画，所以必须知道什么是中国画。中国画是指以笔墨为首要表现手段，以东方美学为优势，具有生命意识的绘画形式。叫中国画。笔墨是什么呢？笔墨是中国画以文载道的精神流传至今的，是独特的赖以生存的母体语言，是神、气、骨、血、肉的魂魄，是黑白相间的天下式。中国画的标准是什么？如何评价一幅好的中国画，必须从气度生动、骨法用笔、物尽其形、种类取材、陈布势、继承新六个方面进行。笔墨是中国画以文载道的表现手段，不仅是绘画的妙招，更是技与道的转换关系。笔墨是什么呢？清代刘焕载说，高韵、深情、坚质、浩气，是书中不可缺少的。写书的，心灵的画也是。如果不擅长笔墨，如何用文字载道，中国画有什么意义？中国画是人文的、科学的，气韵生动来笔墨，笔墨来生活、来学问、来人格、来作者感受时悲悯天的浪漫情怀。中国画生动活泼，形而上。

笔墨随着时代的发展，这是石涛300多年前说的，时代变了，境遇变了，人们的思想观念、物质和精神需求也发生了根本的变化。提起古人，不改变古人的语言、形式、意味深长地描绘所谓后现代的今天，真是做梦的人。

临摹本来就是参考手段，不是自己所谓的借，用了之后就得还。是镜子。它反映了你自己。今天是生命如火如茶的历史。

中国画的终极目的是达到画家形而上的内心独白。以笔墨为语言，借东西谈志向。什么是形而上学？形而上学是中国画的灵魂。曰:“形而上学者为道，形而上学者为器。” 凡器以外的精神事物是形而上学的。老子称之为道，道可道甚道，名可名甚名，天地万物皆有，生而无之。超然物外，正是形而上学或布道。意境是中国画在形而上的具体体现。进入技与道，证明技与道是相互培养的，随着技的提高，道的体现和自觉也随之增加。