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组织机构

主办单位:北京观复美术院

承包公司:参观美术馆

学术主持:刘龙庭(中国国家画院研究员)。

标题字:范迪恩(中国美术家协会主席) )。

参展画家(按年龄排列) :

王易洪斌胡永凯曹留夫董小明

韩书力翁振新凌大尼龙班苓李学明

张友宪邢少臣陈履生高云曾先国

王学辉包信源丁杰何加林汪港清

曹福强吕书峰徐豪张立奎祁海峰

韩壮李明刘中麻元彬屈健

前言[/s2/]

格物致知是儒家经典《礼记• 大学) )致知在格物,物格后来才知道。 意味着探索事物的原理,从中获得智慧。 对中国画来说,画家是物象传神,要忠实地描绘注意对象,囊括物理,首先需要格物,格物到后来才能知道,这种知是物的样子,也是画家的心灵来源。 格物自然是以前传下来的,有细致的注意和表达。 那不是为了描写而描绘的,而是重视传神,富有生活情趣的表现。 只有通过格物、致知、以及对生命和自然的思考和体会,在创作中达到古来流传的、生活、心源三位一体,才能进入更高的艺术境界。

“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

因此,本次展览以格物致知为主题,旨在提倡艺术家在注意现实生活时,具有格物的意识和精神。 面对自然、客观事物的物情、物理、物态,记录自己的注意力,将其凝结成图画语言,最后让自己超越物理羁绊,超然于物象和自己的形骸之外,达到心中的感悟。

“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

画家的简介

徐豪,男,1963.6年级,山东新泰人,安徽财经大学艺术学院教授,硕士生导师。 享受国务院政府津贴、中国美术家协会会员、农工党安徽省书画院副院长、蚌埠市中国画学会主席、农工党蚌埠市书画院院长。

鉴赏作品

难以用笔墨形容

徐豪和他的水墨风景作品

杜大恺(清华美院教授、博导,着名美术家)。

因为要自己看长短,所以有取舍; 看世界要看清浊,贴近时势。 艺术一方面非常个人化,另一方面也非常世俗化。 对艺术来说,成功意味着在这两个方面取得平衡,但这些故事很简单,真正实践而完美的人,诚也寥寥,这对艺术家来说更接近宿命。

“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

我说过有名字和隐喻,但徐豪的画就像他的名字,豪壮懒惰,有力量,充满张力,和现在常见的柔和单薄,近乎病态的画形象不同。 其作品以笔给大气着色,构成感、形式感强,绘画语言独特,国内很少用水墨直接写生。

目前,我们看到了中国画家对中国画的迅速发展,在扩大资源方面取得了很大的进步。 过去,我们经常把设计和绘画对立起来,划清它们之间的界限。 看今天徐豪的画,21世纪面对一个城市环境,采用了各种各样的物品,为什么他们产生了这么大的影响,这种交流的关系,今天取得了这么大的成果,他们经常对设计进行研究。

“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

我认为徐豪取得这样的成绩首要来源于他的勤奋。 大家今天看到的只是他这几年内完成的作品的很小一部分,如果能从他的作品总量上进行比较,就能看到徐豪背后有多少劳动量。

所有艺术家在他的一生中,都倾向于主题素材,特别是在身体一生中的某个时期,特别关注某一方面,徐豪在这方面很突出。 徐豪近年来致力于水墨风景的写生和创作探索,在捷克、爱尔兰、意大利及国内婺源、安徽南部、丽水、甬直等地进行了写生创作,完成了优秀的写生和创作作品,领悟了自己写生创作的个人经验和体验。 作品非常高级,具有非常新的意义。

“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

徐豪的努力很自觉,我赞扬他的选择,如果他能多次重复他的勤奋,他的未来就会有奇迹。

▲香格里拉赞林寺对面的山45x 45厘米2019年

▲威尼斯屋顶45x45cm厘米年

▲金寨春晖55×; 55厘米2019年

▲岱庙古柏55x55cm厘米年

▲古桥新绿66x66cm厘米年

▲爱尔兰写生50x50cm厘米年

▲村口40x60cm厘米年

▲秀里绘外40x60cm厘米年

▲塔川秋红45x66cm厘米年

▲瑞士写生45x45cm厘米年

来源:人民报道网

标题:“景与情的演绎徐豪水墨风景写生作品”

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