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2019年7月2日
改革开放后，全国学习毛体书法的热潮越来越高，队伍越来越大，成为不可忽视的红色文化力量，形势良好。
在这方面，全国的中毛协会、毛研会、毛体书法网站及相关组织、机构、社会各界人士，全国各省市的毛协会、毛研会、《毛泽东书法研究》杂志社等做出了巨大贡献。 应该说，全国毛体书法之所以能迅速发展到今天，是因为他们的功绩不可磨灭。
但是由于各种原因，圈内还不团结，书风浮躁，急功近利思想严重。 学者的学术研究还不严谨，目标普遍偏低，水平始终徘徊。
造成这些问题的原因，第一是缺乏全国性的正确理论指导、统一的思想认识。
此次全国毛体书法研讨会在关键时刻于书法鼻祖卫夫人的故乡(安徽)召开，而且是全国建设毛体书法平台以来首次举办，意义重大、深远。
下面根据安排，谈谈毛体书法的出帖问题。
一、投稿的认知与对策
为什么投稿？
主要原因有三个:
(一)、投稿是书法的必然。 抛开这一点，不能成就书法事业，也不能继承和迅速发展书法文化。
)二)入帖和出帖，是对立统一体。 投稿的目的是发表投稿。 它们之间是辩证的，互相补充的关系。
(三)我们现在处于投稿的困难、关键阶段。 结果，要么就这样停滞不前，要么失败，要么突破以实现自己的书法目标。
入帖和出帖是以前流传下来的书法的一大课题，也是最大的难题。 书法的人都必须经历这样的过程。
重复入帖(进帖)一一练习帖)悟帖。 (悟帖理、悟人格)一一帖)丢帖子)；
或者:
求法舍弃(掉法)。
所谓放弃法，不是不需要法，而是不要原有的死法，而是追求新的更大的法。
书法有法，但没有定法。 有法不死，不乱不乱。 初学者的寻求方法、得道者的使用方法、高人一等的人放弃法律。
从求法上一个一个消失法的过程，实际上是事物迅速发展的通常规律。 也就是否定的否定法则。
和事物的迅速发展过程一样。 也就是说:
肯定的否定(即新的肯定)。
不是最大的方法。 老子说“无是最大的有”。 无为无为无为无为无为无为无为无为无为。 苏东坡曾经说，我不能写书。
因为投稿放弃法和无法是书法的最高境界。
现在，全国毛体书法水平比以前有了很大的提高。 但总体上不令人满意，还处于临摹(投稿)的初级或中间阶段。 大部分还没有投稿或者不能投稿。 拍照、临摹、背对背都差不多，都很熟练，可以用假货做真品，但是一旦扔掉帖本，什么都做不了了！ 因此，从入帖求法到最后的落帖还有很远的距离。
为什么会这样呢？
本人认为毛体与其他自古以来流传的书法剪、对立是首要的。 没有真正领悟帖理、书法、毛主席的文化内涵。
在广西谈论毛体时，毛协会的人模仿毛主席&hellip； &hellip； 用轻蔑的眼光看我们。
还有人说我不学毛体。 我要学习以前传下来的东西！ 把毛体和以前传下来的东西对立起来。
这种情况在全国大量存在。 最简单的理由是毛主席的书法是现代的，不是以前传下来的。
那么，你说毛体是众家之长，不成立？
那是本书历史上的纪念碑，是高峰，你说不能数吗？
计算一下，丰碑和高峰是用空建造的吗？ 不是基于以前流传下来的经典吗？
如果说现代的字体、书法家不是以前传下来的，那么启功体丶祐任体丶郭沫若体丶林散之体等是什么样的身体呢？ 不是以前传下来的身体吗？
其实，以前传下来的是什么？ 我们还不太了解。 我认为自古流传下来的是过去的，古代的。 这是误会。
古来流传就是传播一统天下的东西。 根据词典的注释，传，即传播，由上代向下代传播； 统一是指事物之间的连续关系。 包括过去、现在、未来。
比如血统，为什么叫黄而不是李？ 因为血统的关系，你和你祖先的血脉相连。 而你也与未来子孙的血脉相承，自成一体。
书法也一样，今天的书法，将来的书法，和古代的书法，形象和风格肯定不同，但像血统基因一样，都是脉脉相传、相连的。
很明显，将毛体和以前流传下来的东西对立，或者古今书法对立是完全错误的。
的当务之急是找出如何下手的恰当之处，尽快投稿，形成自己的风格。
那么，第一对策是什么呢？
本人认为，必须采取以下措施。
首先，必须以以前代相传的共性和以前代代相传的基本功绩为前提，作为基础。
如果没有自古流传下来的功绩，没有掌握古今血脉相连的书法的共性和精髓，包括古人的书法和毛泽东的书法，我们学习毛体，就永远做不好，永远也投不了稿。
其次，在实践中，需要这样一个从临摹到创作的过程。
即，首先相似，再相似，特别相似，再相似，最后不是以前流传的+毛体+个人的独特风格。 这个过程很艰苦，需要付出代价。
再次，书法创作需要正确的理念。 而且，我们必须明白，书法艺术越高，正确的创作理念就越重要。
很久以前，关于书法的创作，有人很神秘，有人很简单。 我们不能让废话保持原样。 必须开动脑筋进行分解和运用。
至今为止，三种创作理念一直继承着:
一个是出乎意料。 王羲之、孙过庭、欧阳说等大家都谈过，现代人也一直强调。 但是，章、点画、烧结体等所有的东西都设计好之后再下笔的话，书家也无从下手。 只是拿了笔，一不留神就弄坏了纸，丢了笔，都怪工具，结果短路了。
二是澄怀观道。 东汉的蔡邋等人主张欲书先宽怀。 创作时忘记一切，强调洗心革面，让道路看起来自然。 这又向左走太远了。
第三个是心灵手相师。 这是唐代戴叔伦提出的观点。 他强调创作的现在，落笔时心与手不断合作、调整、相辅相成。
这些观点，心手相师比较合理放松。 往往产生不好的效果。 包括毛主席书法在内的历史名作，都是心灵手相师的典范。 除了第一、第二行书之外，还有毛主席的《疫神送》、《答李叔一》等作品。 这些作品之所以经典，是因为他的心相应，随便做，没有任何约束。 清爽自然，清爽。 表达了作者感情的最高境界。 王羲之当时写的时候，心手相师的观点还没有提出来，但实际上他已经在实践了。 我认为这是我们最好的镜子。
二、具体发表的见解
本人也不是很擅长。 因为很愚蠢，虽然写了50多年，但是不喜欢字。 但是，走出去，写下了有班级的风格。 挂了也是少数民族。 这次来蚌埠，要求带作品，本人带了卷子。 虽然水平不高，但是实现了以前流传下来的+毛体+个人的目标。
在此，也可以根据一点经验教训，提供一点参考性的见解。
(一)从事毛体书法，不仅研究艺术，演译文化也很重要。
艺木和文化是两个不同的概念。 艺术是精神产品，是文化的一部分。
严格来说，书法本身不是艺术，而是一种技艺。 只有这样的技艺上升到情感世界的表现和人们的视觉、精神感悟和享受，才是艺术。 但是，它从头到尾都是文化。 人的文化有差异，写出来的字，水平不同，风格也不同。
毛泽东书法之所以巅峰，不仅因为充满诗书，充满智慧，而且始终站在顶点，善于用文化治理天下，写字如万马千军。
我们要学好毛体，就必须全面了解毛泽东，要学会用他的文化天下。
五年前，我写了《文化毛泽东与毛泽东文化》。
大家都看了这篇论文。 第一是讲文化。 是比较轻视毛主席的人写的。 还传达了从事毛体书法，写形神兼似的字，需要毛泽东那样的大文化，把它扔掉只有毛皮。
我当时提出了文化毛泽东的观点，现在想想，确实需要一定的胆量和勇气。 因为过去没有人说那样的话。
之后，向《毛泽东书法研究》杂志的刊物转载发送了新闻，并发送到了各个网站。 李树庭看到后给予了很高的评价。 同时和刘显华专程去广西南宁采访。 问:你是怎么提出这个意见的？ 推翻以前的说法。 这个观点和毛体书法有什么关系吗？
我是瑶族人，见识少，不知道天高地厚。 但是，我知道毛泽东不仅是领导者，还是领导者中的大文化人。 是世界上无法比拟的文化人。
瞧，毛泽东一辈子没枪也没钱。 用拐杖和纸卷香烟，处处站在革命队伍的前面。 他依赖着什么？ 依靠国学文化，依靠文房四宝！
他在宏伟壮丽的《沁园春.雪》中这样说道。
舍不得秦皇汉武，败于文采只有田地有点文化；
唐宋祖，有点桀骜不驯，有点风流；
一代傲慢，成吉思汗只知道弯弓射大雕塑，不过是一介武夫！
数风流人物，现在真正有文化的还是我们共产党&hellip； &hellip； ！
共产党是谁？
毛泽东！
历史反复说明，毛泽东是共产党的化身、新中国的化身、人民的化身！
从他的立党、军队建设、建国到马列主义的运用，毛泽东都是皇中王、领导人的大文化人！
文化是什么？
文化，文化，文化。
据《周易》记载，观人文化天下。
文化这个词，在这里不是专有名词，主要是结构短语。 化是动词，成为句子的谓语。 文底有多厚，文化的力量有多深。
毛泽东是个大文化人，无论在哪一方面，文化上都很好。 我们学习毛体，必须动脑筋，也要擅长用文字而不是武器来化。 光凭记号乱舞棍子，也出不了精品！
我们没有领导者的文化和气质，永运也达不到毛主席书法艺术的高度，但是我们可以重视用文字写作，可以经常写一些跟得上队伍的类似作品。 不要被嘲笑和歧视。
(二)应该诚实地写毛主席的重要稿子。
毛体什么时候开始长出来的？
我认为是二丶三十年代，不是六十年代以后。
毛主席的《回函信纸》手迹( 1915年)、《沁园春.雪》一书( 1945年)、《寄给柳亚子》一书)、《清平乐.东方欲晓》一书) 50年代)相同，风格一致 还有1935年10月手写的《长征》诗《沁园春.长沙》的话，不就是毛体的经典吗？
事实上，毛泽东书法中的二三十年代楷体更具代表性，更体现了领导人中的领导人风格。
例如:
自己动手，丰衣足食，
做好反攻的准备，
生的伟大，死的荣耀&hellip； &hellip；
它们都是早期作品，是风格一致的《人民日报》、《人民出版社》等非常具震撼力的行楷大榜书。
这些楷书像万马奔驰，也像铁壁。 雄壮厚重，大气磅礴，所向披靡！
在我的论文《毛体书法的形成时间段》中，详细论述了以上观点。 以此反击了有人不认同或不认同二丶三十年代毛主席的书法，认为那不是不成熟、灿烂的字体，只有六十年代的大草丶大狂才是顶点。 这些人误解了很多人，大家为了拼命写诗和书法而丢失了手稿的手印。 结果没变大，搞错了自己！
其实，毛主席的书法中没有狂草。 没有张芝、张旭这样的人所不擅长的狂草，有只有人们才能理解的狂意。 即用狂草的笔意写行书，甚至用狂草的笔意写楷书。 让人们明白，为人民服务。
《清平乐六盘山》什么时候绑住苍龙，《走向七律韶山》的霸主鞭三字，《登庐山七律》的一山飞帅的飞字等，都是用草、狂草的笔意写行书、楷书的例子。
现在我们身边很多同志都取得了成功。 没有人不去写毛主席的稿子。 因此，大家必须反省、领悟，不是人云亦云，没有定论。
(三)、从事毛体
不是千篇一律，
不要做老气横秋的事。
学习毛体，文案非常丰富。 不仅要学习笔意，还要学习他的形势(即字的形状和气势)，学习抑扬顿挫(这是毛体最突出的特征)，学习点画和滚动，学习他线条的感情表现。
毛体中各有一体，通过学习毛体，出现多种本体，应允许百花一齐绽放。
你不觉得现在的毛手毛脚的展览，都是统一的、统一的，而且都是临摹作品，单调、耐人寻味吗？ 你不觉得自己在重复，停滞不前吗？ 证明如果没有这样的意识，我们真的养不起很大的。
毛主席曾经引用过李瓙的话:学我的人有病，像我一样死！ 这句话的意思不是让我们不向他的字体学习或者不像，而是让我们突破、飞跃、创新、快速发展。
例如，学习卫夫人，出了二王； 学习二王，欧颜柳赵&hellip； &hellip； 。
同样，我们学习毛体，最终的目标不是不相似，不是复制、复制，而是模仿丶高难度的模仿，不能满足某种需要。 通过学习毛体，变成了各种个性、有影响力、有品位的字体。
毛主席当时刚开始学二王，学欧颜等各个身体。 他的《离骚经》楷书，是很标准的欧体。 但是，之后，这个欧体楷书就不再出现了。 主席已经离开帖书，证明形成了自己的字体风格。 他用自己的实践告诉人们“不要停留在相似也不相似的阶段”。
但是，我们经常无视他老人家的话。
今后，不应该放弃以往的评价基准，用像和非像来衡量高低。 不要把某名人或领导人的家人同意的事放在上面。 但是，必须满足以前流传下来的十毛体十人的要求和标准，必须是表达感情丶体现神彩的书法线艺术。
(四)要把学好章法作为学习毛体的重点。
为什么呢？
我认为毛泽东的书法是高峰，丰碑是划时代的艺术水平，一切都集中体现在他的章法上。 学好他的章法，就等于学到了毛体书法的真谛。
章法是指企划篇的版面设计。 一直以来都克服了书法的难题。 一个字是小章法，一个字是大章法。
章法在书法评价中得分占50%。 是笔法、字法、墨法的总和，很重要。 毛泽东的书法章法，具有鲜明的时代风貌和特征，可以说开创了中国书法史的新时代。 主要表现有几个方面。
一个是，要随着气势抑扬顿挫，不要庸俗；
二是石板路不违背道路。
三是横书不逊、古风
第四，缺乏完美的印刷。
五、同篇繁简字混用:
六、将落款改为公历
七是巧妙地使用标点符号。
这几点虽然很普通，但细节很伟大。 很多时候，这个普通人做不到，也做不到，但是毛主席模范地做了！
因此，毛主席不愧为现代书法大师。 日本的西川宁说，将来，中国的新书道可能会从毛主席开始。 这话并不是没有根据的！
目前，我们学习毛体，章法问题普遍存在。 这个问题并不是一定要按照主席的章法安排，甚至最起码的以前流传下来的基本章法也解决不了。 例如落款的情况下，问题很多:
一个是落款和正文，字体很不相称；
二是只丢毛泽东，盖章，涉嫌抄袭、伪造、侵权
第三是重复年月日，有歧义
四、将本文的落款名称毛泽东与写人名并列、违背等。
这些落款的出现，将作品变成废品。
(五)、不要总是面对一种字体。 必须互相轮换。
如前所述，毛体有各种字体。 楷书、行草、还有怀素(如人民日报的民字丶郑板桥、颜体、欧体)《沁园春.雪》中，欧、颜行楷体为支撑，特别是大气) )等，应该交替书写。
另外，毛体也有章法，横写丶竖写也可以轮换。 也可以与王铎、徐渭、文征明等经典书帖交替书写。
这样重复几次，就会看到一点你想不到的秘密。 于是，欲望变大，字也变得自由了。
(六)、临书中妥善追查其来源、来源。
其笔意，包括点画、旋转的表现方法，必须仔细体验、思考、临摹、练习。 临摹有字帖的字之后，再用同样的笔意写帖外的另一个字，比较一下，你的乐趣就来了。 熟练之后，融合个体的意识，结合毛体的笔意开始创作。
另外，在临帖中也要多读帖，用心画榜样。 把手模和心模结合起来。
黄庭坚说。 “学书不临摹，张古人在壁龛里写字，观神，下笔时就随心所欲。
这句话的意思是，不仅要抄写，还应该把帖书挂在墙上，做好内心的临摹、观察的临摹，然后再下笔。
不仅如此，在自己开始写之后，也把开始写的挂起来看看，就知道自己应该怎么把握了。 重复认证，取得更多成果！
除了看很多经典的书帖外，重要的是看很多现代人的行草书和民间其他达人的作品。 这是一条容易快速成功的捷径。
为什么？
1、时代变了，以前的书法多以公文、私文为主，以实用为主。 在现代，走向大厅，是一种视觉艺术，以线条的艺术感染力和情感震撼力为主。 不要总是以过去的标准要求自己，必须与时俱进。
因为它离我们很近，甚至在我们身边，直观上很方便。 而且，现代的书中，既有从古代传下来的，也有现在时代的气息。 贴近我们。
以前说过拿这个，拿这个，拿这个，拿这个，这个故事过去可以用，但是现在用了，也经常会引起别人的注意！ 不是吗？
看，把它拿走，放在里面，把谁拿走，放在上面？ 没有说。
当时，那是社会民间！ 要取得民间，就必须得到它！
过去社会民间的作品，我们能看吗？ 除了敦煌书、秦汉简牍保书等略有保留的史料外，我们再也看不到了。 现代、现代的民间艺术，才是我们创作精品不可缺少的来源。
我们知道在追寻朔的历史中，所有划时代名家的书法，包括毛主席在内的民间积累和取舍都没有人会来。 毛主席小时候经常看民间达人的书法。 之后，在长征途中遇到碑文书法，只停留在观赏。 这应该给我们带来启示。
(八)、注意理解书外的东西。
听音乐、看舞蹈、看火车、远望沧海、吟诗，异性朋友(看阴阳气质) ) &hellip； &hellip； 这些充满阴阳韵律，线条优美，丰富多彩，犹如书法的点画和转场。 通过直观的观察，可以增加视觉感受，刺激灵魂和理解力。 提高书法的点画和线条质量。
综上所述，文化是生存和快速发展的形式，应该看人文化天下！ 你没有经验，没有丰富的人文感悟，不会写毛体书法！
(九)、多看看高手在现场的留言。
现在的人看现场的文章，经常不看门就看得很热闹。 可惜失去了真正的学习机会。
其实，看人写字，关键是看他的笔法。 包括他的写作、起笔、运笔、收笔，以及他的气运方向、章法。 这是抄近路的最好方法。
不知道是否被观察到，但通常情况下，高手在现场不会轻易写。
我举过拳击手和师傅对峙的例子，可以证明问题。 握手为什么总是和师傅见面？ 而且，战斗总是击中师傅的要害吗？ 其目的是从那里得到师傅的真传。
同样，书法也要强迫老师在现场写作。 那样的话，真的会有要领。
所以，看高手写作是成功的必读课。
(十)、调动情绪，刺激欲望。 陷入孤独，闭门造车。
毛主席说过，要深挖坑，广泛储备粮食，不称霸。
我们写书法也应该是隐居，看群书，不宣传。
但是，不呼吁是最大的呼吁。 埋头求学，不叫就完了，一声令人惊讶！
我知道宣传有时是必要的，有时是必要的。 但是，必须具备两个前提。 一是有足够的资格和基础能力。 二是出于政治需要。 写文化、学问书的人，往往是幽深隐秘的青山寂寥！ 我经常在公司家里写青山不语、深水不言等榜书，当了上司，有钱也不要太出声。 就是警告你不这样做会引起麻烦。 在青山，那不说话，但始终纹丝不动。
同样，搞毛体书法的人，要特别注意素质和形象，不要说过分的话。 否则会带来负面影响。
现在我们才刚刚开始，宣传资格不够，要夹着尾巴做人，认真研究学问。 列宁说，知道笑的人总是最后笑。 我们必须保持冷静！
要知道毛体书法的价值和地位已经历史存在，并将继续被历史公认。 有人说三道四，想贬低或中伤它，但那毕竟是一座难以逾越的高山。
(十一)、制定目标，相对而言，尊敬智者，知进退。
这个关健就是制定目标，尊敬智者。
尊敬智者，就是对艺术和人才的敬畏。 向谦虚地反对他人、反对自己的人、能力比自己低的人学习。 既要向对方学习，也要向敌人学习。 这不仅仅是素质和修养，也是能力和智慧。 能力差的人，大多是道德高尚的人。 反对自己的人乃至敌人，往往是道路上的挚友，是成功背后的恩师！
当时的毛泽东是如何对待蒋介石、李宗仁等众多敌人的呢？ 如何实现中日、中美邦交正常化？ 实际上，毛主席最后能和蒋介石和美日总统握手，是多么伟大的智慧啊。
因此，在五洲全世界，包括在国内外注册的毛体书法社团组织，只要研究和发扬毛体书法艺术，或者忠于毛泽东思想，就应该相互团结形成统一战线，共同维护毛体书法事业，共同维护毛体世界人民领导人和艺术家的形象。 抛开这一点，我们不是从事毛体书法、发扬毛体书法的人，也不是毛泽东的子孙。
另外，制定目标也很重要。 没有目标就失去努力方向的平台书法的人，没有目标就没有快速发展和突破的压力和动力。
欣赏班兵作品:
