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组织机构
主办单位:北京观复美术院
承包公司:参观美术馆
学术主持:刘龙庭(中国国家画院研究员)。
标题字:范迪恩(中国美术家协会主席) )。
参展画家(按年龄排列) :
胡博邮件沈风涛王西京李荣海唐明珍
杨挺孙志钧周荣生郭明信张松
孙敏王书平周逢俊杜华孟祥顺
杨国新聂危谷李爱国梁永琳罗中凡
马唯驰王赞卢东张捷王春涛
郭慧庆崔进张海鸿包洪波潘汶水
上一句话
格物致知是儒家经典《礼记&bull； 大学) )致知在格物，物格后来才知道。 意味着探索事物的原理，从中获得智慧。 对中国画来说，画家是物象传神，要忠实地描绘注意对象，囊括物理，首先需要格物，格物到后来才能知道，这种知是物的样子，也是画家的心灵来源。 格物自然是以前传下来的，有细致的注意和表达。 那不是为了描写而描绘的，而是重视传神，富有生活情趣的表现。 只有通过格物、致知、以及对生命和自然的思考和体会，在创作中达到古来流传的、生活、心源三位一体，才能进入更高的艺术境界。
因此，本次展览以格物致知为主题，旨在提倡艺术家在注意现实生活时，具有格物的意识和精神。 面对自然、客观事物的物情、物理、物态，记录自己的注意力，将其凝结成图画语言，最后让自己超越物理羁绊，超然于物象和自己的形骸之外，达到心中的感悟。
画家的简介
胡博邮件，1941年生，江苏无锡人。 中国美协会员，中国美协戏剧艺术委员会委员。 原江苏美术出版社副总编，编辑评审，江苏省政协委员，江苏省美协理事。 年被授予江苏省艺术贡献奖。 早年从事戏剧创作，后来也从事中国画创作。 作品参加了六、七、八、十、十一、十二届全国美展及中国美协主办的国内外展览会，其中中国画《故土情》获得第八届全国美展优秀作品奖。 戏剧《十二品正官》、《倪焕之》获得全国二四届戏剧绘画批评奖二等奖，《如果我成为县长》获得全国三届戏剧绘画批评奖最高奖。 《秦淮旧家》和《海迪姐姐的故事》获得第十届、第十一届全国美展银奖。 前后4部作品被中国美术馆收藏。 作品被收录在《中国现代美术全集》里。 担任副主编和主创的《童规》获得了中宣部1994年的五个项目奖。
鉴赏作品
热爱生活的朴素---写画家胡博邮件
这两年，进入耄耋之年的画家胡博邮件这几年反而变得忙碌了。 首先于二零一七年底前往东北，参加国家艺术基金项目青年戏剧创作人才培养的培训班。 当班主任，给学生讲课，指导新人创作。 去年春天又应中国邮政的邀请，要求在短时间内画出“清廉清白”的特殊邮票。 邮票发行到达首都北京参加新邮发行，请他签名，在全国许多城市举行首次发行仪式，并与邮票发行一起举办多次活动，许多机构、绘画和集邮爱好者要求签名拍照。
▲外卖小哥——新冠灾祸的辛勤劳动者
(根据人民日报画刊版的约稿创作) )。
我对他说了。 这一年近80岁还受到多方面的关注，涉及多方面的绘画种类，真的达到了另一个艺术高峰，你现在是无锡家乡值得自豪的人物。
▲天使在这个世界上
胡博邮件出生在无锡，祖籍古惠州府婺源县清华镇人。 清华镇老街上还有他们家祖屋。 祖父因木材生意定居无锡，父亲是典型的徽商，历来文化素养高，与钱松岩、贺天建等画家交往结社。 生前是无锡百年诗社碧山吟社的骨干，《太湖赋》、《梅园赋》、《惠山赋》当时在景区展出。 所以，可以说徽文化和吴文化都诞生了博综的艺术家。
▲荷塘
胡博邮件兄弟四人中有三人从事美术工作。 二哥五十年代研究生毕业于当时的中央美院华东分院雕塑专业，所以他从小就受到熏陶。 三哥也从事美术工作，和博邮件一样自学。 但是，哥哥俩在技艺方面没有达到弟弟的高度。 因为胡博邮件很喜欢画画。
▲思念
我在60年代初和博邮件的阿姨和母校的同事一起度过，据说他在校期间不怎么专注于学习自己不喜欢的科目。 当时学校宽松的环境对学习没有太大的压力，所以上课总是在教科书作业本的空的缝隙里画满了画。 当时学校流传的谚语是，学好数理化，走遍天下都不怕。 但是，他完全不顾，只做自己爱好的事。 当时美术大学的招生人数在整个江苏省没有超过一百人。 他没有从素描开始，不重视应试文化，因此没有在美院学习的道路。 他不是为了谋生，只是沉迷于画画，走上了自学的道路。 画画是他天生的爱好！
▲桥栏的边缘
他难以放弃自己的兴趣，所以以为他误进了化工专科学校，后来因为还没毕业就决定退学了。 他的行为得到支持以了解他父亲，起草了退学报告，从此进入无锡工艺美术研究所。 遗憾的是，由于画在文革中遭到了重创，被扣上了莫须有的罪名，但他偷了画。 即使下放到苏北农村，他还是在画画。 一次全国性的美展第一次出现前线时，他被分配到出版社，妻子也被下放到农村，一次夫妻分居，妻子带女儿来南京生活，困难时住在7平方米的小屋里。 即使在艰苦的条件下他也在画画！ 有稿费就画，没有稿费就使劲画。
▲小园子
60年代他经常在报纸上发表连环画、组画、木雕等。 从转入出版社开始，到20世纪70年代初到20世纪80年代初的10年间，胡博邮件创作了大量的戏剧作品。 从《京江怒涛》到《家》、《如果我成为县长》、《倪焕之》……然后画了大量的插画、儿童读物。 光出版发行就有一万几千张。 胡博邮件画得越好，画得越好，在从戏剧变成必然王国的情况下，《十二品正官》《如果我成为县长》《倪焕之》获得了两三四届全国戏剧画展的评奖二等奖。 参加了许多全国美展，许多作品被中国美术馆收藏。 其中，《秦淮世家》、《海迪姐姐的故事》先后10次、11次获得全国美展银牌。
▲提琴
由于没有进入过专业美术学校，没有从素描开始，也没有在严格的老师指导下练习线条十八描和山石十八皴，很多观念上的束缚和羁绊变少了。 这和漫画家贺友直很相似。 贺先生一直是自学成功的泰斗式人物，博邮件的偶像。 他在20世纪50年代创作的《山乡剧变》是中国美术史上留下巨大光彩的戏剧画精品。 戏剧快速发展创新的重任落在了文化大革命后，步入中年的胡博邮件等一代画家的肩上。
▲秋深
是改革开放的时代，出版事业也蓬勃发展，特别是连环画出版在20世纪80年代达到了空前的繁荣。 这个时期沉迷于民国主题素材的戏剧绘画研究。 《倪焕之》、《家》、《强盗的女儿》等都是此时的作品。 今后沉迷于以现实主题为题材的漫画制作，为了每次描绘作品都一定会产生剧本故事而体验生活，收集素材。
▲松林
经过几十年的磨练，万点以上的绘画作品被付诸实践。 他不是通过线条入模，而是从速写的练习逐渐掌握，与以前流传下来的人物画扩大距离，形成自己的画风。
画家有自己的癖好和重点，有讲究笔墨、深挖早就流传下来的，也有外师造化、细心、注重捕捉生活中的美的，博综应该属于后者。
▲回到过去的土地
他的戏剧创作和之后中国画创作无常的构图经过了细致的剪裁，平视、俯瞰、仰视、特写、模糊、留白……照相机镜头般的构图与人和景色有机地交织在一起，使画面极为生动 画中神态各异的人物更体现了他敏锐的注意力和生动的记忆，看似握着手的瞬间就像摄影师的快照，又像是匆匆写下的，栩栩如生。 这些构成生动美丽画面的要素是博采众长自成一格的线。
▲野原
自古以来，无数画家创作了数百种线描样式，如果直接模仿高古风游丝的描绘、钉头鼠尾描绘、兰叶描绘……来描绘当今人物的风景，过分模仿固守反而会陷入套路。 鲍伯经过长时间的实践，形成了适合现代生活的自己的线条。 它符合当今人物服装和表情的动态优势，符合现代人的审美和鉴赏习性。 这条线是他用以前长速写锻炼出来的风景速写，轻松自如，他画的背景也轻柔，宽松，形状如云流水，江南丝竹。 成熟的线描、熟悉心灵的成百上千不同人物造型、不同历史时期不同地区的城乡风物，再加上中外画家中西洋画般的高级灰色彩墨渲染，博综的画显得清新脱俗、典雅高贵。 早在一九九四年，他就几乎不涉及中国画，偶尔创作的中国画《故土情》获得了第八届全国美展优秀作品奖。 然后稿纸的约定持续着，无法摆脱，随着年龄的增长，手也随之离开。 离开漫画创作，沉默一段时间后，开始转向并表现他在中国所描绘的才能。 随后，中国画集《典雅丽人》出展。 陈丹青在胡博总个展的前言《博美老境》中写道，他的造型比漫画人物的造型上升了好几格，老练的总是在修水墨画，这也是最令人毛骨悚然的。 满纸过时的油气，这样的通病博邮件不仅一点也没有，而且绰绰有余，都掌握了。 “清廉清白”特殊邮票的成功发行只是水到渠成的事情。
▲窗户
其实博邮件画风的形成和他取得的成果，很大程度上也与他的性格爱好和工作性质有关。 出版社的编辑审查必须面向网民。 这与高校教师画院画家不同，从事大众美术出版物的立场不仅画风过于新颖，也符合大众审美诉求。
▲飞鹰
成名后的博美依然朴实低调，谨慎谦和，依然一贯和朋友开玩笑，开玩笑。 他现在回无锡也喜欢泡在小时候的朋友堆里唱K歌。 他的男中音和专业歌唱水平相差无几。 他的生活像他的画一样充满情趣地接地。
他是一位受人尊敬的老画家，我想其理由大概是他总是全心全意、专心工作、用作品说话的典型画家。 果然，几年前，他被授予了江苏省艺术贡献奖。
作者:张崇政2019年5月
