展览会的前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
参展画家顺序:姓氏笔画顺序
丁观加为湘华王孟奇王天胜王晓辉王培东王双凤牛维平白金尧华奎孙学平刘军新春杜大恺杜未吴桐森李魁正李延声赵绪成杨金星杨允澄朴杨标杨中华张复兴张培成张冬青张增丽张建中陈彬增胜陈洪丽陈瑞林任林校伟林汉南海岩洽姚思敏
于湘华
参展画家
1947年生于湘华，祖籍山东临淄，毕业于首都师范大学美术系，中国美术家协会会员、重庆市中国画学会副会长、重庆市美术家协会名誉理事、重庆国画院艺委委员、重庆渝州画院常务副院长。
欣赏作品
湘华系重庆国画院学术委员会委员。 他的绘画作品格调高雅、古朴、生动，具有浓厚的中国人画风和现代意识。 其作品获得了北京“大三峡重庆中国画展”一等奖、中国美协主办的“中国着名画家三峡美术作品展”银奖、荷兰“欧洲东方美术大展”银奖等。
慕春180×； 170厘米
方志敏供出90×； 180厘米
四大画僧97×； 180厘米
高士图69厘米x 138厘米
读书图50cmx99cm厘米
桃花鳗鲡的生长速度为50cmx99cm厘米
外观图69厘米x 138厘米
东风图69厘米x 70厘米
冬季山旅行图69cmx69cm厘米
在湘华的写实人物画是从中国古诗逐渐进入的。 他不仅具备相当高的文学素养和形象思维品位，而且有独特的悟性基础上的绘画表现能力。 1996年，他在文学解释和再创造上绘画，特别是在意境的开拓上，比他五年前有了质的变化。 他作品中纯净的色墨、精练的笔法、精约的构成，以及其中墨之间出现的无意识和画面上超然、平静的和谐，使他的作品已经超越了感情的体验，达到了人与自然、主观和客观的默契和统一，进入了正审睿智的理性境界
乘坐独敬亭山50cmx99cm厘米
早梅诗般的50厘米
清秋68厘米
宫灯50厘米x54厘米
