“蒋正义书画寄人生”-人民报道网

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蒋正义的书画是继傅抱石、钱(松岩)宋)文治)亚)明)魏)紫熙之后的另一个高峰。

北京荣宝斋拍卖企业总经理刘尚勇

蒋正义书画度过一生

李金陵

蒋正义是中国当代着名书画家、美学评论家，供职于江苏南京，祖籍山东微山县夏镇西南大运河畔明部城。

部城蒋翰林

蒋家汉出宰相数翰林。部城蒋凌云翰林是蒋正义干隆年间的先祖，之后蒋门又举了两个人，其中一个是写《老残游记》刘鸾的挚友蒋锐。遗传是顽固的物种，即使落在石头的缝隙里，也会形成形状。

蒋翰林的宅邸在部城东门三绝碑的斜对面，建于干隆年间，民国年间倒塌。蒋正义的父亲和婶婶小时候看过蒋翰林宅邸的遗迹。幼年时期的蒋正义常常伫立在蒋翰林宅邸的废墟中，徘徊，凭吊祖先的光辉，思考人生的前途。乡贤见到他说:“这是蒋翰林的子孙，蒋小亲爱的丈夫。蒋正义言:也许是受孔孟文化教化的缘故，乡里的诗礼传家，无论多么贫穷困苦，都不放弃书画的趣味，甚至乞丐都很风雅。

运河初梦

在60年前的部城，随处可见断壁残垣，石碑随处可见。

也许是受明画家解码《水程图》的影响，部城历史上涌现出了许多画家。直到现代，书画大家都出来了几个，启蒙了蒋正义走向绘画的道路。如果像鹤的张龘老师一样清逸，那么无论是真、草、隶、篆刻都不是完美的。跟随张镜后尘的是水珠均老师，他把魏碑文写得很好。蒋翰林宅邸不足100米的岭南派画家姜方田对蒋正义绘画产生了巨大的影响。 12岁的时候，他的鞋和袜子裤脚浸在雪里，看姜方田挂在运河边墙上的山水画新作看傻了，久久不能离去&hellip； &hellip；

夏镇街五省通衢，到了年关，丹青达人拿着画收集夏镇卖画，占了大半条街。三英战吕布、梁山泊一百零八将、李逵下山、观音送子、福禄寿喜等等，不胜枚举。中午放学后，蒋正义在街上乱跑，尽情地看，如果来不及吃饭，就回学校上课。他对画画的爱遭到了同样会写漂亮字、也会画画的父亲的强烈反对。父亲的反对改变不了蒋正义喜欢画画的性格。一家人熟睡，他悄悄地走到厨房，打开小煤油灯，把纸铺开画，等天亮了再偷偷睡觉。

部城小学的张秋野老师说:“你是绘画天才。请珍惜这个才能，努力画画。把自己的《人物山水画技法》寄给了蒋正义。初中的时候，又接受了赵明程倾力指导。这些发生在明部城京杭大运河畔的童年片段，圆了他的书画初梦。

铁马塞北

松月仙子箫，徒手风雅调。突然想起戌边关，铁马夜雪漂浮。

蒋正义认为，人的一生不当兵是男人最大的遗憾。边明月，沙漠的长河，只有男人。戍边的诗画之所以经久不衰，是因为它有不可替代的震撼力。铁马冰川，慷慨的悲歌，毫米端的泪水，笔下生花。动人的作品总是在特定的生活洪流中酝酿。蒋正义加入野战部队，荣守吕梁山、太行山、燕山一带。华北之夜，蒋正义不由得打起手电筒写生。他经常画画到深夜，有时手里拿着画笔睡着了。

军营只是列举了一下，蒋正义推荐进入天津美院读书，被送到北京画院进修，卢申、周思聪、王文芳门下&hellip； &hellip；

天津美院

天津市天伟路2号，一家普通的小医院，里面躺着藏龙，聚集了很多现代绘画大师级的人物。教授蒋正义的老师有孙其峰、秦征、沈尧伊、白庚延、霍春阳、杜滋岭等20余人。蒋正义进入天津美院读书的时候，秦征老师刚从五七干学校回来。课间，蒋正义经常去秦征老师的宿舍教美术问题。

沈尧伊是版画老师，典型的苦学派，寡言少语，不仅画画，对任何事件都漠不关心。天津美院中蒋正义打交道最多的同样是苦学派的白庚延老师。写写镜泊湖回来，白庚延觉得蒋正义是可塑性的才能，不辞劳苦，连续几个晚上为蒋正义开小灶，讲他的写稿。多年来，蒋正义一直与白庚延保持联系，保持师生友谊。

在天津美院学习期间，有一位对蒋正义有影响力的画家。他是中央美院院长古元。古元发现蒋正义有极高的绘画才能，打算邀请蒋正义到中央美院当老师。很遗憾，蒋正义没能去。

天津美院的日子虽然清苦，但蒋正义留下的记忆极其美好。治学严谨、治学严谨、态度谦虚、为人厚道、生活简朴，形成了津门特有的风格。

杏花江南

南京也是书画艺术家聚集的文化名城。蒋正义广泛接触这些绘画大师，直接听教，亲眼目睹而知。这将大大有助于他书画技法的精益求精。

虽然与绘画大师傅抱石先生蒋正义先生无缘，但书画大师蒋正义先生大家都很熟悉，还担任了师长。蒋正义到达南京时，傅抱石已经病逝。

蒋义转业到南京时，林散之还活着。因为年纪大了，耳聋，不容易交流，写错字也很多，所以蒋正义剪掉了错字，填补了正确的东西。钱松岩艺术成果承前启后被称为一代宗师，是当代中国山水画的主要代表者之一。蒋正义形象中，钱松岩仙风道骨、学问高深，与人亲和。他是新金陵画派的代表人物，山水画的先驱。在南京，蒋正义结识了新金陵派画家宋文治、亚明、魏紫熙等大家，在一定程度上受到了他们的影响，得到了他们的真传。他不断地采用各种绘画技巧，一会儿取，一会儿扔，逐渐形成了南北兼容的独特画风。

20世纪80年代，美术界出现了否定以前流传下来的东西的新潮。也有画家认定以前传下来就死了！蒋正义对此有不同的看法，以不同的热情参加各种美术创新答辩，并很快将自己的观点制成美术评论文案投入各种美术报刊，发表了数十篇美术论文，奠定了美术理论家的历史地位。当时的中国美术家协会主席江丰曾两次在全国会议上引用蒋正义的观点。

拜师武中奇

在南京，蒋正义幸运地认识了武中奇，并拜师。 1989年，蒋正义书画展在南京鼓楼展出，展出标志为武中奇先生题字，展览由武中奇先生主办。

蒋正义的书法有武中奇书法的沉稳功勋，又融入其绘画神韵之中。其笔法含有绘画的元素，用力于纸背，自由挥舞，笔挺龙蛇，汪洋奔放。看过武中奇的大量作品后，蒋正义被彻底征服了。正如着名书画家马鸿增所说，武中奇每一个字都有惊人的风骨，传达着顽强不屈的生命力和昂扬奇堀的精神张力。

“蒋正义书画寄人生”

蒋正义决心弃旧图新，重新灶尤书法。他在武中奇先生的指示下，用书法画画，在丹青梅兰竹菊四块银幕上取得了划时代的进展，得到书画界的高度认同，给予了极高的评价。蒋正义认为，武老的字，技法上有痕迹，可以好好学习。度量非常平常，很难学。明白这个道理，蒋正义在人类上下功夫，开阔胸怀，锻炼风骨，多年来不断成长。朋友送给他一个叫“胆力豪气书卷气，诗心爱剑侠心”的乐联。

“蒋正义书画寄人生”

卖画日本

此前蒋正义的画曾四次卖给日本朋友。第一次是1986年，中国画坛百花齐放繁荣起来。南京书画界在黄山举办书画展，取蒋正义山水画雨后的出牧图。展览会期间，日本朋友会买。结果花了2000多块人民币被日本朋友买了。 2000元人民币一幅画在当时是个大数字。媒体把这件事作为信息进行了报道。

在1989年举办的个人画展上，开幕式当天，日本国立书法访华团36人买了37件作品。 4尺整体，每张150o元。蒋正义的这些作品的卖价再次成为南京当时的一大信息。其中有墨竹的照片，是4个日本朋友争相购买的。

第三次是1993年，蒋正义随江苏省对外访问团赴日本进行经贸文化交流活动。访问团拿着蒋正义的画在日本鹿儿岛展出，结果当场被抢购一空。之后，访问团去了东京，蒋正义在东京画的4幅画又卖完了。

第四次蒋正义随着江苏省书画家协会的访日，带着他的作品在东京再次展出。展览结束后，几十幅画又全部被买下了。到了京都也没变。日本朋友评价说，蒋正义的画富有热情，有高雅的情怀，有飞扬的生命力，画中充满了浪漫的色彩。

2019年12月14日，蒋正义《百枚彩荷巡展》在南京举行首次展览仪式。与会的前江苏省委副书记冯敏刚说，蒋正义的彩墨荷花开启了画荷的新模式。江苏省花鸟画研究会会长徐培晨在记者招待会上也表示，蒋正义的书画具有极高的水平，但隐逸谦虚，我将尽力推动社会更广泛地了解他的绘画艺术。

蒋正义谈到了他的画荷的三种体验。一是突破前人，旧的剩菜敢于跳出受挫的笔墨模具，用全新的理念和视角展现荷花内外的美丽，使作品具有时代性和独创性。二是突破自身，结合西洋画强烈的华丽和中国的清逸，摆脱形式的束缚，使担子抽象变形，用现代的构成理念分割画面，支配水墨和色彩，用线条进行多样的变化，加强色彩的自信和分量。三是敢于赋予独特的审美理想创造艺术，从河造势，从山岳取骨，从白雪取雅，从春光取色，宠爱万千，描绘蒋式彩荷。

济南女作家王孜在网上说，蒋正义的荷花描绘了青春、浪漫、爱情，让人抱有洛水情念和西厢的期待。

近年来，蒋正义的作品参加了12次国家级展览会，2次全军展览会，4次在海外举办个人书画展。

南蒋北宋

南京美术理论家孙元亮说:“品味蒋氏的近期作品，形式上罄竹难书，震惊世人。” 天马行空，没有羁绊，没有羁绊，雷声隆隆，震天动地。笔力载鼎，墨如云，纵横驰骋，长歌哭泣。

中国书协副主席、江苏文联副主席言恭达在《蒋正义书画集》序言中说，正义的祖居山东，有北方人的大气豪气，他身在南方，沉浸在江南文化的俊逸清雅之中。欣赏他的作品，无论是雄伟的山水，飘逸的人物，还是奔放的花鸟，都让你像一杯甘醇的饮料，爱不释手。

“蒋正义书画寄人生”

祖上同为山东宋雨桂，有鬼才仙气的美称。他擅长山水、花卉、书法，尤其以山水闻名于世。其山水结构布局、精微大气、笔墨交融、干湿相互作用，连笔力都清爽，色彩高雅。宋雨桂如果没有灵感通常不会动笔。

灵感来了，多到晚上创作。

蒋正义画画的习性也是一样，他制作《四季踏歌图》，把反映二十四节气的古诗中丰富的复制品，做成连续的国画长卷，几个月不停笔，吃起来都不有味，废寝忘食。画荷花，连续画几百张才能停下笔休息。对于任何绘画作品，无论大小，宋雨桂几乎都要出问题。蒋正义画也同样有很长的问题，特别是他画的梅兰竹菊、书画一体、书画同秀。

“蒋正义书画寄人生”