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展览会的前言
纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。
中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。
这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。
组织机构
主办单位:时代的丹青文化媒体
学术主持:王璋
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
于志学于晓君王西京王振中孔维克方国兴邓碧湖马程田苏毕建勋庄小雷江文湛孙君良刘心亮刘心亮刘清桂应强杜晓波吴涛毅李乃宇李诗鸿宋健华陈鹏新金鸿钧杨仁芝张仁芝张振学张京成张艺华林道飞罗宁郑丽源范姜宝林郭文夫郭文夫
刘德维
参展画家
刘德维(子墨) 1936年出生，山东青岛人。 6岁进入私塾学堂，1951年进入青岛艺术学校绘画科，师从日本画家王仙坡，被称为画痴、苦行僧，现居北京。 20世纪70年代转入现代美学精神研究，寻求中西融和融合墙的艺术理念和表现形式。 近十几年来，其创作从具象变为形象。 中国美术家协会会员。
欣赏作品
《魂系华夏画展》序
邵大箴
刘德维老师是一位思考和不断追求创新的优秀艺术家，从具象写实的画风慢慢转向创造形象性和抽象性，发挥每一个人的想象力和创造性，用点、线、面和色彩、绘画材料的性能和纹理表达自己对人生、历史、宇宙和艺术本质的认识，向人们传达力量和美
《卦象-火》纸本彩墨80 _ 80厘米2008《中国现代艺术经典名家-子墨》
《库藏宝》纸本彩墨80_80 2009《中国美术》收录
《脉动》纸本彩墨80 _ 80厘米2008《中国美术》第六期封面
《滕》纸本彩墨80 _ 80厘米2007《中国艺术金融》第10期
与具象写实绘画不同，形象性和抽象性的绘画不依赖主题素材描绘什么都打动人，而是首先不具体表现客观物象的绘画语言——无论怎样描绘都会刺激人们的鉴赏兴趣和审美感情。 但是，形象性和抽象性画家在作品中不表现具体的客观物象，并不意味着不需要注意研究大千世界，也不意味着不需要掌握以前流传下来的绘画的基本造型能力。 形象性和抽象性画家除了仍然需要师从古人、师从造化的基本功外，还需要艺术创造的现代意识和教养。
《畅》纸本彩墨80_80cm台湾现代绘画展作品选集发表
《己戌牝变》纸本彩墨160_120cm 2019《青岛美术百年---青岛籍名家特别邀请卷》收录
《奇门遁甲》纸本彩墨157 _ 124厘米2019《青岛美术百年---青岛籍名家特别邀请卷》收录
《祈符》滤纸彩墨160_130cm厘米台湾《艺术家》no.494封面
具有抽象意义的形象的审美观和写意体系是我国民族绘画固有的以前就流传下来的，它在似是而非之间，与西方绝对理性和情感的抽象不同，要求其形象具有含蓄和象征意义。 刘德维早期从事具象写实绘画时，注重绘画语言的写意性，但他转向抽象之路后，有意识地借鉴西方抽象绘画的经验，如何吸收民族绘画写意以前传下来的营养，与现代艺术观念相结合，展现出新的辉煌
收录《干坤元》纸本彩墨160_120cm 2019《青岛美术百年--青岛籍名家特别邀请卷》
《无物之象》纸本彩墨130_78cm厘米《中国艺术金融》第十期封面
《无状之状》纸本彩墨130_78《中国艺术金融》收录
《静观玄机》纸本彩墨79.6x79.5cm厘米年中国文化产业智库年7月号收录年
民族以前流传下来的文化，从先秦诸家的经典哲学、美学论述到远古实物遗存-彩陶和青铜器，再到现在仍然流行的民间艺术，都是他的艺术创造资源，激发他艺术灵感的原动力。 刘德维是一位充满热情理性思考的艺术家，在创作过程中他能激发自己的感情，在画画前仔细构思，动笔后沉浸在语言造型之美中，笔力轻重缓急，墨色浓淡虚实，以及胸有成竹的章法、构图，
《弦外韵》纸本彩墨160_126《中国美术》《中国艺术金融》收录
古代中国艺术的拙朴雄泥、古来流传的文人画笔法、勒、点、擦、皱、染的情趣，以及西方现代绘画的凝练构成法，都被他包容、吸收、巧妙地变为自己，随意运用。 刘德维清楚地认识到，有几千年前传下来的华夏文化，博大精深，无限的资源有待于我们的发掘和发扬。 此外，我们必须吸收世界其他民族在艺术现代化道路上取得的成就，这也是后来一些华夏文化不断、充满活力的重要原因之一。 这些观念，他的灵魂就是华夏艺术创作的宗旨。
